戏曲，作为中国古老的文化瑰宝，承载着中华民族千年的文化传承。其中，“唱念做打”是戏曲表演的四大基本功，而“做”作为其中之一，更是戏曲表演中不可或缺的一环。那么，“做”究竟指什么？它又如何体现戏曲艺术的魅力呢？
“做”，在戏曲表演中，指的是演员通过身体的动作、表情、眼神等来表达角色性格、情感和心理状态的一种表演形式。它不仅仅是对动作的简单模仿，而是将角色的内心世界通过外在的表现形式展现出来，使观众能够感同身受，达到艺术感染的效果。
首先，“做”包括动作的规范性和技巧性。在戏曲表演中，每一个动作都有其特定的含义和象征，如“打躬作揖”表示尊敬，“提襟捧腹”表示傲慢等。演员在表演时，必须遵循这些规范，同时运用各种技巧，如身段、步法、手势等，使动作更加生动、形象。
其次，“做”注重情感的表达。戏曲表演不仅仅是动作的堆砌，更是演员内心情感的流露。在表演过程中，演员需要将自己的情感融入角色之中，通过“做”来传递角色的喜怒哀乐、悲欢离合。这种情感的传递，使得戏曲表演具有强烈的感染力。
再者，“做”强调与唱、念的配合。在戏曲表演中，唱、念、做三者是相辅相成的。演员在表演时，需要将唱、念、做三者紧密结合，使表演更加完整、和谐。例如，在唱词中表达出的情感，需要通过“做”来进一步强化，从而使观众更加深入地理解角色。
此外，“做”还体现在演员的即兴发挥上。在戏曲表演中，演员往往需要根据剧情的发展和角色的性格特点，进行适当的即兴发挥。这种即兴发挥，使得戏曲表演充满了无限的可能性和魅力。
总之，“做”作为戏曲表演的重要基本功之一，是演员通过外在动作来展现角色内心世界的一种艺术形式。它不仅体现了戏曲艺术的魅力，更是传承中华民族优秀文化的重要载体。在新时代背景下，我们更应该珍惜和传承这一优秀的传统文化，让“做”在戏曲舞台上绽放更加耀眼的光彩。
